
2月6日,“伟大的杰作”音乐盛会将在阿斯塔纳歌剧院库拉什·拜赛伊托娃纪念室内音乐厅舞台上举行。此次音乐会特别之处在于汇聚了享誉古典艺术界的名家:哈萨克斯坦人民艺术家、荣誉劳动者、小提琴家艾曼·穆萨哈扎耶娃,哈萨克斯坦荣誉艺术工作者、钢琴家蒂穆尔·乌尔曼切耶夫,以及他们的同事——小提琴家马克萨特·朱苏波夫、中提琴家古尔纳尔·特列乌加比洛娃和大提琴家穆拉特·纳尔别科夫。
“伟大的杰作”节目将呈现两部室内乐作品,展现不同但同样辉煌的音乐世界:沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特的古典主义与安东宁·德沃夏克的浪漫主义。
音乐会以莫扎特的G大调钢琴三重奏开场,这是一部在当时颇具创新性的作品。演出者为蒂穆尔·乌尔曼切耶夫、马克萨特·朱苏波夫和穆拉特·纳尔别科夫。钢琴家表示,这部三重奏充分体现了作曲家的突破精神:“钢琴不再只是伴奏乐器,而是走到前台,引导音乐思路。然而莫扎特保持了平衡:小提琴和大提琴也有许多美丽的主题,它们不仅是背景,而是活跃的对话者。我们的目标不是独奏或出风头,而是创造自然的平衡,每个乐器的进入都显得顺理成章、自然流畅。”
乌尔曼切耶夫认为整个晚会的戏剧性体现在莫扎特的清晰和德沃夏克的情感饱满之中:“乍一看,莫扎特和德沃夏克似乎非常不同,但他们在作品结构和音乐的人性表达上有着惊人的共通之处,”音乐家解释道。“莫扎特有清晰、色彩感、几乎口语化的语调,每一句都充满呼吸感;德沃夏克则宽广、带有民间根基、温暖的抒情。在这个节目中,观众可以听到室内乐如何从古典的透明度发展到丰富、近乎交响性的室内乐质感。这是两个时代的对话,有运动与内在冲动。他们的并置使音乐会在戏剧性上完整而充实。”
晚会将继续演奏德沃夏克的A大调钢琴五重奏No.2,这部作品以其情感宽度和旋律丰富性打动了全球听众。著名钢琴家蒂穆尔·乌尔曼切耶夫认为,这部五重奏之所以受欢迎,是因为宏大与亲密之间的奇妙平衡。
“虽然这是室内乐作品,但听起来像一个完整的世界,”乌尔曼切耶夫说。“对钢琴家来说,这个声部非常宝贵:炫技,但重点不是效果,而是音乐的呼吸。钢琴在这里既是动力、叙述者,也是伙伴。这段音乐令人着迷,因为每次演奏都能感受到乐器与主题之间生动的对话。听众喜欢它的真诚。在这里没有虚构的东西,一切都像此刻正在诞生。”
钢琴在这场对话中与弦乐四重奏平等参与,而著名小提琴家艾曼·穆萨哈扎耶娃为乐团增添了特别的意义。“艾曼·科扎别科夫娜是一位具有独特艺术视角的杰出音乐家,也以室内乐演奏者身份闻名,”乌尔曼切耶夫强调。“在德沃夏克的五重奏中,没有乐器是独奏者,包括钢琴在内,所有乐器都是平等参与者。我们的合作建立在互相倾听的基础上。当合作达到高水平时,音乐便按照其自身逻辑生动起来。这就是我们喜爱的真正室内乐演奏。”
音乐会19:00开始。
