《阿斯塔纳歌剧院》诚邀观众走进著名德国作曲家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫深邃而神秘的音乐世界。9月13日，作为“音乐联盟”系列活动的一部分，《BACH. 无伴奏》音乐会将在库莉娅什·拜塞伊托娃室内音乐厅上演。

当晚，多位才华横溢的音乐家将登台献艺，包括《阿斯塔纳歌剧院》交响乐团首席小提琴、哈萨克斯坦功勋艺术家巴格达特·阿比尔哈诺夫，以及他的同事安娜尔·沙基罗娃、阿克玛拉尔·詹加齐娜、阿塞尔·扎基亚诺娃，还有特邀艺术家玛迪娜·卡佩乌和叶尔克布兰·萨帕尔巴耶夫。他们将演奏约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作的著名小提琴无伴奏奏鸣曲与组曲。这位伟大的作曲家同时也是杰出的管风琴演奏家、乐队指挥和教育家。

“每一位真正尊重音乐艺术的音乐家，都应该亲近约翰·塞巴斯蒂安·巴赫创作的音乐。”《音乐联盟》项目创意发起人及艺术倡导者巴格达特·阿比尔哈诺夫表示，“因为他的音乐能够极大地丰富和提升人的精神世界。当一名音乐家每天至少演奏40分钟巴赫的作品时，他的内心会逐渐恢复平衡——从情绪状态到思想意识，都会得到调整。巴赫创作的是近乎完美的音乐，无论从头演奏到尾，还是从尾演奏到头，都始终悦耳动听。值得一提的是，他的奏鸣曲和组曲也是所有小提琴比赛中的必演曲目之一。我认为，巴赫是音乐史上最伟大的作曲家之一，他留下了独特而深远的艺术印记。他创作了大量供器乐演奏家和合唱团演出的作品，同时也留下了许多杰出的管风琴作品。”

有趣的是，巴赫的音乐在早期并没有如今这样的知名度。1829年，费利克斯·门德尔松将《马太受难曲》重新带上大型公共舞台，在推广巴赫作品方面实现了重大突破。他使巴赫的音乐遗产从少数鉴赏家的珍藏，逐渐成为具有全国乃至世界影响力的文化现象，并由此开创了巴赫音乐大规模演出的传统，这一传统一直延续至今。

顾名思义，小提琴无伴奏奏鸣曲与组曲由演奏家独立完成，不设任何伴奏。

“如果有人问，为什么这些作品如此独特、如此值得聆听，那么当然要从作曲家的这些作品本身说起。”巴格达特·阿比尔哈诺夫解释道，“在未来三年里，我们的观众将完整聆听巴赫这一系列杰作。六位小提琴家将以各自的理解诠释巴洛克音乐风格，现场演绎全部六首奏鸣曲与组曲——这样的完整现场演出机会，通常只有在录音中才能获得。我们为能够与大家分享这份音乐瑰宝而感到自豪，因为聆听这样的音乐，也意味着不断丰富自己的精神世界。”

此前，在“音乐联盟”系列活动中，剧院的小提琴演奏家及特邀艺术家曾陆续走近E.伊萨伊、L. van 贝多芬、D.肖斯塔科维奇等众多作曲家的音乐遗产。深受观众喜爱的这一项目由巴格达特·阿比尔哈诺夫创办，他不仅拥有精湛的小提琴演奏技艺，同时还擅长乐器制作。

值得一提的是，不久前，他第六次赴意大利克雷莫纳Cremonensis学院，在顶尖乐器修复大师的指导下进行专业研修。

“克雷莫纳是世界制琴大师的心脏，这里诞生了安东尼奥·斯特拉迪瓦里和朱塞佩·瓜尔内里等大师，他们制作出了无与伦比的小提琴、中提琴和大提琴。多年来，这座城市已经成为我的第二故乡。今年夏天，我在Cremonensis学院学习制作著名制琴大师安德烈亚·阿马蒂的一把名琴‘阿拉德’的复制品，并带着自己的第六张结业证书以及满满的灵感回到了家乡。因此，我有许多新的故事想与亲爱的同事和喜爱的观众分享。诚挚欢迎大家来到我们即将举行的音乐会。”这位资深小提琴家最后说道。

音乐会开始时间：17:00。